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miércoles, 27 de junio de 2012

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía



El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía es un museo español de arte del siglo XX y contemporáneo con sede en Madrid. Su nombre se abrevia frecuentemente como Museo Reina Sofía.

La Apertura del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 1990 supuso la creación de un museo de arte moderno y contemporáneo en España de nivel internacional, aunque no han sido pocos los avatares sufridos por el edificio hasta alcanzar tal fin.

Tomó como sede el antiguo Hospital General de Madrid, gran edificio neoclásico del siglo XVIII, situado en la zona de Atocha. Este hospital fue diseñado inicialmente por José de Hermosilla y continuado posteriormente por Francesco Sabatini. El Museo es el vértice sur del Triángulo de Arte de Madrid, que incluye a otros dos célebres Museos: El Museo del Prado y el Thyssen-Bornemisza.


En la colección permanente del museo destaca un núcleo de obras de grandes artistas españoles del siglo XX, especialmente Pablo Picasso, Salvador Dalíy Joan Miró, representados ampliamente y con algunas de sus mejores obras. Son muy relevantes las colecciones de arte surrealista (con obras de Francis Picabria, René Magritte, Yves Tanguy o Jean Arp), del cubismo (Juan Gris, Georges Bracque, Robert y Sonia Delaunay, Férnad Léger y Pablo PIcasso), y la precencia de artistas expresionistas como Francis Bacon o Antonio Saura. Junto a estos autores hay muchos otros de diversas tendencias tan destacadas como Lucio Fontana, Yves Klein, Diego Rivera, Alexander Calder, Roberto Matta, Mark Rothko, Antonio Lopez García, Antonio Tápies, Miguel Barceló y San Francis.








El número de visitantes ha aumentado progresivamente durante los últimos años: en el 2010 recibió 2.313.532 personas, casi un 10% más que durante el año anterior, ocupando el 15º puesto entre los museos más visitados del mundo. Estos datos y la activa política de adquisiciones lo han situado en un puesto de privilegio entre los museos internacionales de arte contemporáneo.


Hacia 1952 un grupo de artistas, encabezados por el arquitecto José Luis Fernández del Amo, logran que la administración cree el Museo Español de Arte Contemporáneo, para reflejar las diferentes tendencias del arte moderno que no tenían cabida en el Museo del Prado. Comenzó a funcionar en los bajos de la Biblioteca Nacional de Madrid con fondos de los siglos XIX y XX.


Posteriormente se trasladaron los fondos a un edificio de la Ciudad Universitaria de Madrid, hasta que en 1986 se creó el Centro de Arte Reina Sofía, y una parte importante de los fondos, especialmente los del siglo XX, fueron trasladados al edificio actual. 


El museo fue inaugurado oficialmente el 26 de mayo de 1986. Su objetivo inicial era albergar exposiciones temporales, pero dos años más tarde se convirtió en el actual Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, que abrío sus puertas al público el 10 de septiembre de 1992.


La necesidad de ampliación llevó a construir un nuevo edificio en 2001 por el arquitecto Jean Nouvel, que fue inaugurado en septiembre de 2005. Los nuevos espacios supusieron un aumento de más del 60% en comparación con la superficie del edificio antiguo.Ahora el Reina SOfía está compuesto por los edificios Sabatini y Nouvel, más dos sedes expositivas en el Parque del Retiro: El Palacio de Cristal y el Palacio de Vélazquez, ambos construidos por el arquitecto español Daniel Vélazquez Bosco.












Cronologicamente su colección es una prolongación de la del Museo del Prado, al cubrir el período que va de finales del siglo XIX a la actualidad. Un real decreto del 17 de marzo de 1995 replanteó las colecciones estatales, marcando 1881 (año del nacimiento de Picasso) como línea divisoria entre el Museo del Prado y El Reina Sofía, un criterio que se ha cuestionado como demasiado rígido y que va siendo diluido por las últimas iniciativas del museo, como la incorporación de ejemplos de Goya y de Sorolla.


La irregular trayectoria del arte moderno en España, mayormente ignorado por el coleccionismo y los organismos públicos, explica que haya ciertas lagunas en el repertorio internacional del museo, si bien cuenta con ejemplos relevantes de múltiples artistas. La colección toma como núcleo el arte españolcontemporáneo, y lo contextualiza en las corrientes internacionales con ejemplos de autores extranjeros, desde Pierre Bonnard hasta Louise Bourgeois.


Los fondos del museo comprenden alrededor de 16.200 obras, entre las que se incluyen unas 4000 pinturas, más de 1400 esculturas, cerca de 3000 dibujos, más de 5000 grabados, más de 2600 fotografías, unos 80 videos, alrededor de 30 instalaciones y otras tantas video instalaciones, más de 100 obras de arte decorativas y 30 de arquitectura. De ellas solo se muestran en la exposición permanente un 2%. Por otra parte, también se exhiben algunas piezas cedidas en depósito por terceros, con el fin de completar los fondos propios del Museo.


El Museo Reina Sofía alberga asimismo una biblioteca de acceso libre especializada en arte, cuyos fondos ascienden a más de 100.000 libros, 3500 grabaciones sonoras y cerca de 1000 videos.







miércoles, 30 de noviembre de 2011

Centro Pompidou, París

CENTRO POMPIDOU, PARÍS








El Centro Pompidou es el nombre más comunmente empleado (aunque también se lo conoce como Beaubourg o Centro Georges Pompidou) para designar el Centro de Arte y Cultura Contemporáneo Georges Pompidou en París, diseñado por los entonces jóvenes arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers. El edificio alberga el Musée National d'Art Moderne, el IRCAM, un centro de investigación musical y acústico y una biblioteca abierta al público. Concluída en 1977, el Centro Pompidou fue inaugurado el 31 de enero de ese mismo año. Posee una de las colecciones de arte moderno y contemporáneo más completas del mundo junto con la Tate Modern de Londres y el Museum of Modern Art (MoMa) de Nueva York.

Como en el caso de la Tour Eiffel, el Centro Pompidou, Museo de Arte Contemporáneo de París ha sido polémico, ya antes de su construcción. De igual manera, y según van pasando los años, la polémica  se va transformando en respeto y admiración, hasta convertirse, como la famosa torre metálica en un elemento de prestigio y de reconocimiento de París y de Francia.

Desde la llegada de la V República, los Presidentes han intentado dejar una huella cultural, un legado arquiectónico para la posteridad. Así Georges Pompidou, amante del arte contemporáneo, promoverá la construcción de un museo de arte contemporáneo en pleno centro  París. Ello conllevará la destrucción del antiguo mercado de Les Halles, cuyos pabellones metálicos habían sido construidos entre 1852 y 1936, según el proyecto de Victor Baltard.

Georges Pompidou fue el primer presidente que se tomó muy en serio el arte y la arquitectura, integrándolos en su programa electoral. Coleccionista reputado del arte moderno, quiso dejar un legado indeleble en el urbanismo de París. En 1970 tiene lugar un concurso internacional para escoger un proyecto para el barrio Beaubourg. Finalmente el proyecto elegido será el de los arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers. Las obras comenzaron en 1972 y finalizaron en 1977.




La modernidad del edificio se debe a que los arquitectos "vaciaron" el interior de todos los elementos que dan servicio a una construcción: los ascensores y escaleras son exteriores, por lo que están adosados al muro que da a la plaza principal de la entrada del Centro Pompidou. Lo mismo ha sucedido con los tubos de alineación, de agua, y los que contienen los cables telefónicos y eléctricos.

El edificio está recubierto por una osamenta metálica que al situarse fuera de la construcción permite que los espacios interiores sean amplios y poco perturbados por pilares y columnas. De esa manera se logra un efecto inverso a la impresión exterior. Por dentro todo es liso, plano diáfano y luminoso, ideal para un museo de arte contemporáneo. Las vistas son magníficas desde el ascensor, que en realidad es una escalera mecánica, ya que la plaza libera un espacio que nos permite tener una vista mucho más despejada. Además, como la altura del Centro Pompidou es mayor que el de los demás edificios de París, este Museo es una buena atalaya para observar los tejados de la ciudad.

A un costado del Centro Pompidou y ubicada hacia el sur, se encuentra la Plaza Stravinsky, la cual alberga la gran Fuente de Stravinsky que fue inaugurada en marzo de 1983. La fuente mide 16,5 metros de ancho por 36 metros de largo y tiene 16 esculturas  en sus aguas, las cuales se mueven, giran y sacan agua. Las esculturas negras fueron realizadas por Tinguely, las de poliéster son se Nicki de Saint-Palle, y las restantes son de colaboración mutua.





En el Centro Pompidou también hay cines y espectáculos, usualmente estos tienen un pequeño coste adicional y se cobran aparte de la entrada del Museo. Siempre hay películas y espectáculos interesantes en exhibición, por lo que conviene consultar las carteleras  para mayor información.

El Centro Pompidou, además de albergar el Museo Nacional del Arte Moderno, también es sede de la Biblioteca Pública de Información.  Esta biblioteca tiene espacio para 2200 personas y cuenta con un acervo de muy grandes dimensiones con todo tipo de títulos. También cuenta con un espacio de prensa y medios de comunicación de todo el mundo.

La colección del Centro Pompidou (o Museo Nacional de Arte Contemporáneo) cuenta con más de 53.000 obras, lo que la hace una de las más importantes del mundo. No solo se trata de pinturas, también hay numerosas piezas de diseño mobiliario, fotografía, cine y arte procedente de culturas antiguas de África, Asia, Oceanía y América. La colección de estatuillas y objetos de todo el mundo es muy completa.

En el cuarto piso del Museo se encuentra el arte contemporáneo desde 1960  en  adelante, mientras que en el quinto nos encontramos con el arte contemporáneo de la primera mitad del siglo XX (1905 a 1960). Es aquí, en la quinta planta, donde podemos encontrarnos con los artistas más importantes e influyentes del siglo pasado (Picasso, Giacometti, Pollock, Dalí, Duchamps, etc). También existen salas temáticas dedicadas al fauvismo, a la pintura monocromática, el dideño, los mundos virtuales, etc.

Finalmente también existe un Centro Pompidou en la ciudad francesa de Metz. Se trata de una sucursal del Centro Pompidou de París. El Museo de Arte Contemporáneo de Metz no tendrá colecciones propias, ya que mostrará gran parte de las colecciones del Centro Pompidou de París.